SINOPSE
Nos oitenta, Marina, que ten 20 anos, emigra xunto cos seus país e deixa na súa vila o amor: Manuel, un mozo mariñeiro da súa idade. O día que parte, a protagonista
de Salitre, vai á ribeira recoller auga nunha botella para levala como recordo do mundo que deixa.
Vinte anos despois, nunha maña na que Manuel se ergue para traballar, descobre asombrado e asustado que o mar desapareceu, no seu lugar hai un leito deserto. Manuel
entende que o seu mundo, o seu traballo e, en definitiva, o seu xeito de entender a vida, tamén desaparecerán e el non se resiste e, por iso, bota a andar polo leito mariño coa esperanza de
atopar o mar nalgures. A tristeza e a melancolía fan que lembre a Marina e decida buscala.
O que atopa Manuel é un monstro de ferro, o monstro que devorou o mar e o destruíu. Agora debe enfrontarse ao monstro e á princesa Leuf, unha muller seductora que
pretende convencelo de que esqueza o mar e cambie de vida. Pero o amor de Manuel polo mar é forte e desexa volver ser mariñeiro.
Manuel consegue atopar a Mariña e ela entrégalle a botella con mar que levara había 20 anos. Os dous xuntos volven á vila e verquen o contido da botella no leito
deserto do mar, e o conseguen que o renacer do mar.
| FICHA ARTÍSTICA: | FICHA TÉCNICA: | REQUERIMENTOS TÉCNICOS: |
|
Autor e director: X. H. Rivadulla Corcón Axudante de dirección: María Lado Elenco: Pepe Penabade e Comba Campoy |
Deseño de iluminación: Antonio Simón Música orixinal: Paco Nogueiras Voz cantanda: Maite Dono Gravación de voces: OTO Estudios Cartaz e máscara: Xosé Vizoso Fotografía: Xan G. Muras Vestiario e Maquillaxe: Carmen González Confección: Xastrería Vilaseco Técnicos: Pepe Bouzas, María Lado e Lucho Penabade Produción: Volta e Dálle Teatro Axudante de produción: Lucho Penabade Distribución: Pepe Penabade |
- Ancho: 7 m. - Fondo: 5 m. - Alto: 4 m. - Potencia eléctrica: 20.000 v. (Adaptación a medidas máis reducidas) |
SINOPSE
Rodesindo da Barrosa é un espectáculo de rúa que nace no 2002 a partires do éxito da primeira produción de Volta e Dálle, Furga garabela!
O protagonista é un afiador que, en pleno século XXI, percorreo camiños e corrredoiras galegas exercendo a súa profesión: goberna todo tipo de aparellos, capa todo
tipo de mamíferos, afía coitelos, tesoiras, navallas... amaña virgos e concencias, cóllelles puntos ás medias, fai ‘piercings’ con arame do Carballliño, etc. Chega á praza ou a un cruce de rúas
coa súa roda de afiar e, axudado polo chifre de buxo, fai reclamo á veciñanza e aos feirantes para que lle leven as ferramentas a afiar. Pero o seu labor non queda aí. Mentres afía, Rodesindo,
cóntalles ás xentes as aventuras que lle aconteceron no seu deambular polo mundo, coma o caso do penico do frade Francesicano de Betanzos, que tiña pedras no ril e cada vez que mexaba deixábao
cheo de buracos.
A filosofia de Rodesindo é que o cliente sempre ten que quedar contento, e por iso proba todos os aparellos que goberna antes de entregarlos. Ademais, aos que non
entenden o galego, ou a súa fala, Rodesindo rétaos falándolles o baralleta, alingua propia dos afiadores.
| FICHA ARTÍSTICA: | FICHA TÉCNICA: | REQUERIMENTOS TÉCNICOS: |
|
Autor e director: X. H. Rivadulla Corcón Elenco: Pepe Penabade |
Escenografía e atrezzo: Taller Volta e Dálle Necesidades técnicas: camerinos ou local con servizos Fanse 2 pases por xornada, nas horas acordadas coa organización. |
|
SINOPSE
Don Casto, bispo do Reino de Galiza, e o seu monaguillo Iscariote chegan á feira co seu confesionario andante, cantando a ladaíña, botando incenso e bendecindo todo
canto hai na feira, para redimir os pecañentos.
Pregoa don Casto: “A confesión e o arrepentimento é o único xeito de estar en paz con Deus. Os pecados, queridos fillos, ou se perdoan todos ou non se perdoa ningún.
Non caledes ningún pecado por moi miúdo que sexa!”
Despois de “aparcar” o confesionario Don Casto e Iscariote collen do público aos pecadores, axeónllanos diante do confesionario e interróganos sobre a súa vida
diaria chea de perversión e luxuria. Dependendo da gravidade dos pecados será ou non necesaria a flaxelación (case sempre é imprescindible). Mentres don Casto pregoa que para que haxa
arrepentimento ten que haber dor, Iscariote executa a flaxelación. Consumada ésta, a confesión remata coa absolución.
Emprenden camiño ó longo da feira vendendo reliquias e exvotos que levan no confesionario e adoutrinando aos fieis, vixiando o tamaño dos escotes, o longo dos
cabelos, etc.
| FICHA ARTÍSTICA: | FICHA TÉCNICA: | REQUERIMENTOS TÉCNICOS: |
|
Autor e Director: Lucho Penabade Elenco: Pepe Penabade e Comba Campoy |
Escenografía e atrezzo: Taller Volta e Dálle Necesidades técnicas: camerinos ou local con servizos (Fanse 2 pases do espectáculo, dunha hora de duración). |
|
SINOPSE
No remate do verán, os veciños e veciñas das aldeas galegas xuntábanse, para separar o grao da palla, na eira comunitaria. Era o labor e ao tempo a festa, era a
malla.
Este é o punto de partida de Pan, catro proposta arredor da malla. Componse de catro historias fiadas a través da danza e da música ao vivo. Volta e Dálle continúa
así a súa teima de facer teatro desde a raíz e, desta volta, inclúe a base etnográfica, a malla, que serve de pretexto para abordar un tema universal: as mutacións sociais e culturais que conleva
a desaparición da economía tradicional agraria. Mais o resultado non é unha recreación folclórica e nostálxica de tempos idos, senón un espectáculo novidoso e orixinal composto por catro autores
diferentes que fían, respectivamente, os catro pasos da malla.
A sementeira
En Manle, unha aldea próxima a Capital e illada por autoestradas, autovías e ferrocarrís, comezan as obras de construción do túnel do novo tren de alta
velocidade.
A sega
A madama do cabaret autonómico ten unha língua coma un fouciño, disposta a segar alí onde sexa preciso, mediante unha combinación de humor e ironía que dá lugar a
esa actitude nacional chamada retranca.
A malla
Na Seara non quedan máis animais ca os de plástico que constrúe o rapaz. Os tres vellos que viven alí bótanlle unha man para entreter o tempo. Un día reciben a
visita sorpresa dunha rapaza da cidade.
O pan
O alimento máis universal é o pretexto poético para falar dos males do individuo na sociedade actual: a soidade, a perda dos valores da colectividade, a
incomunicación...
| FICHA ARTÍSTICA: | FICHA TÉCNICA: | REQUERIMENTOS TÉCNICOS: |
|
Texto e dirección de ‘A sementeira’: Nazaret López Texto e dirección de ‘A sega’: Carlos Santiago Texto e dirección de ‘A malla’: Lucho Penabade Texto e dirección de ‘O pan’: X. H. Rivadulla Corcón Axudante de dirección: Sherezade Bardají Elenco: Comba Campoy, María Lado, Pepe Penabade, Alfonso Romeo e Luís Iglesia Música ao vivo: Mini e Mero |
Dirección coreográfica: Branca Novoneyra Deseño de iluminación: Octavio Mas Espazo sonoro: Xabier Olite e Xurxo Piñeiro Vestiario: Sherezade Bardají e María Chenut Escenografía: Pepe Penabade e Pepe Guitián Técnicos: Octavio Mas e Xacobo Castro Fotografía: Xan G. Muras Produción: Eliana Martíns |
|
SINOPSE
Menciñeiros constitúe un esforzo máis na aposta da compañía Volta e Dálle por recuperar para o teatro o patrimonio cultural galego. E faino desta volta outorgándolle
o protagonistmo escénico a unha das figuras máis interesantes do imaxinario tradicional do noso país: os menciñeiros ou curandeiros.
Baseado en Escola de menciñeiros, do autor mindoniense Álvaro Cunqueiro, esta nova peza de Volta e Dálle ofrécenos unha aproximación dramática a este mundo cun dobre
obxectivo: preservar e dar coñecer a cultura e os saberes do curandeiros e divulgar a obra deste autor, do que en 2011 se celebra o centenario do seu nacemento.
O lugar da representación é o adro dunha igrexa, o momento é o serán. A acción arrinca entre o paseo e a parola, desculpa para que comece a aparecer ou a evocarse
sobre as táboas os menciñeiros retratados por Cunqueiro. Os encargados de darlles vida a estas figuras son Pepe Penabade, Mini e Mero, tres vellos menciñeiros que ven a fin do seu tempo pero
gardan na memoria or recordo de Borrallo da Lagoa, Lamas Vello, Xil da Ribeira ou Silva da Posta. Menciñeiros é un espectáculo vivo, diferente en cada función, respectuoso co texto literario do
que parte pero aberto as posibilidades de cada momento da representación e, tamén, cheo de música e baile.
| FICHA ARTÍSTICA: | FICHA TÉCNICA: | REQUERIMENTOS TÉCNICOS: |
|
Autor orixinal: Álvaro Cunqueiro Adaptación: Lucho Penabade Dirección: Lucho Penabade e Comba Campoy Elenco: Pepe Penabade, Mini e Mero Música: Mini e Mero |
Espazo sonoro e Deseño de Iluminación: Xacobo Castro Vestiario: María Chenut Espazo escénico: Pepe Penabade Deseño gráfico: Xosé Vizoso e Pancho Lapeña Fotografía: Xoán G. Muras Produción: Volta e Dálle Teatro Distribución: Pepe Penabade Comunicación: Ana Triñanes |
- Boca: 8 m. - Alto: 4,50 m. - Fondo: 7 m. - Potencia eleéctrica: 20.000 W (trifásica 380 v con neutro e toma de terra) (Posibilidade de adaptación a medidas máis reducidas) |
SINOPSE
Espectáculo teatral para un só autor centrado na figura dos afiadores. Por primeira vez no teatro galego esta figura, tan universa e con tanto apego popular en
Galiza, pasa a protagonizar unha peza teatral.
A produción de Furga garabela! comeza a finais de 2000 e estréase o 30 de marzo de 2001 no Teatro Principal de Ourense. Escrita e dirixida por X. H. Rivadulla Corcón
e interpretada por Pepe Penabade, foi representada en máis de 40 ocasións en distintos lugares de Galiza, Asturias e Portugal.
En numerosas ocasións, os membros da compañía participaron en coloquios divulgativos sobre a figura, o oficio e a evolución dos afiadores. Ditas actividades,
realizadas con carácter previo ás representacións, complementaron de xeito sumamente enriquecedor o labor cultural da compañía. E así, o 30 de marzo de 2002 presentouse o libro Furga Garabela!,
publicado e distribuído pola editorial Sotelo Blanco, onde se recolle o texto do espectáculo, deseños de escenografía, figuriños, fotografías, un diccionario de Barallete (xiria dos afiadores),
etc.
FICHA ARTÍSTICA
Autor: X. H. Rivadulla Corcón
Elenco: Pepe Penabade
SINOPSE
‘Road movie’ peregrina e sentimental que conta en clave de comedia a historia dun rapaz do interior e dunha rapaza da capital que foxen dos seus lugares de orixe por
motivos ben diversos. As súa vidas crúzanse e iso dá pé para facer un percorrido polos estereotipos políticos e sociais dun país, que tanto pode ser o noso coma calquera outro que se lle
pareza.
En Jalisia, mi madriña! conviven pasianos do interior e xentes de cidade, adiviñas, funcionarios, emigrantes retornados, soñadores que devecen porque lles constrúan
un polígono á beira do negocio, peregrinos en constante movemento, cronistas que contan o que saben e testemuñas que calan o que lles parece, políticos de pouca envergadura e ‘very important
people’.
Jalisia, mi madriña! é unha crónica paralela duns tempos nos que os paxaros non tiñan gripe aviar pero andaban tinxidos de piche, o ambiente cheiraba á galipote, o
son era un berro conxunto que non afogaba ata chegar á praza do Obradoiro e a imaxe coa que se abría, case sempre, o telexornal eran as bombas caendo sobre Bagdag como lumes de artificio.
Jalisia, mi madriña! é unha mostra caricaturizada e universal na que non están todos os que son pero son todos os que están.
| FICHA ARTÍSTICA: | FICHA TÉCNICA: | REQUERIMENTOS TÉCNICOS: |
|
Autoría e Dirección: Nazaret López Elenco: Pepe Penabade e Comba Campoy Voces: Ana Castaño, Anxo Quintela, Benjamín López, Carlos Santiago, Cruz Fernández, Expo, Isa López, Isidro Cea, Laureano Vós, Lucho Penabade, Marisa Garea, Miguel de Lira, Monti Castiñeiras, Nicanor Gallego, Pepe Sendón, Rafael López, Teresa Cuíñas, Víctor Mosqueira e Wenceslao Lamas. Colaboracións musicais: Javier María López, Rafael López, Ramón Bermejo, Susana & Wences, Suso Alonso, Xavier Olite, Juan Ramos, Manolo Conde. Autor orixinal: Álvaro Cunqueiro Adaptación: Lucho Penabade Dirección: Lucho Penabade e Comba Campoy Elenco: Pepe Penabade, Mini e Mero Música:Mini e Mero |
Espazo sonoro e Deseño de Iluminación: Xacobo Castro Vestiario: María Chenut Espazo escénico: Pepe Penabade Deseño gráfico: Xosé Vizoso e Pancho Lapeña Fotografía: Xoán G. Muras Produción: Volta e Dálle Teatro Distribución:Pepe Penabade Comunicación: Ana Triñanes |
- Boca: 8 m. - Alto: 4,50 m. - Fondo: 7 m. - Potencia eleéctrica: 20.000 W (trifásica 380 v con neutro e toma de terra) (Posibilidade de adaptación a medidas máis reducidas) |